La mise en scène : 9 portes pour un manoir
1. Exprimer l'univers de Poe : sensibilité exacerbée, acuité poussée jusqu'à la folie, témoignage incertain, confinement à huis clos, dédoublement d'identité, horreur indicible, fraternité ambiguë, généalogie ancestrale, crime passionnel, vertigineux ballet entre amour absolu et de mort fatale.
2. Partir du conte gothique. Exploiter son ambivalence fantastique et son pouvoir de suggestion. Plonger un regard dans les abysses sans jamais en révéler le fond. Conjuguer terreur et beauté. Dire le sublime des ténèbres.
3. Cibler les liens de sang comme transgression énigmatique. Mêler sans les trancher les fils de la consanguinité, de l'inceste et du vampirisme. Signifier l'exténuement d'une lignée par l'exaspération du sang .
4. Brouiller les distinctions. Incarner la maison comme fusion du manoir et de la famille. Brouiller la distinction entre animé et inanimé, minéral et humain. Faire vivre la maison et mimer les acteurs.
5. Jouer sur l'ambivalence du point de vue. Montrer l'ami comme témoin partial et narrateur subjectif. Rendre indécidable le statut de ses observations. Jeter un voile d'incertitude sur toute vérité.
6. Aiguiser tout à la fois imaginaire, raison et sens. A travers Roderick Usher, montrer l'hypersensibilité poussée à la folie, et la folie aux portes de l'hyperrationalité. Faire partager ses perceptions sans statuer sur leur source, hallucinatoire ou sensorielle. Lui laisser toute sa chance, même au prix de condamner le monde plutôt que lui.
7. Exhumer la puissance essentielle et implicite de Madeline. Souligner la peur générée par le féminin et son pouvoir indicible, que l'homme préfère ensevelir plutôt que devoir le reconnaître. Face à elle, peu à peu dévoiler la réelle impuissance masculine.
8. Faire parler le corps. A travers le mouvement, les gestes, la danse et le mime, permettre au corps d'exprimer ce qui repose derrière et par-delà le texte. Considérer les mots comme avant-goût de la couleur et du sens.
9. Provoquer une expérience esthétique unique. Conjuguer beauté, émotion et intensité à travers de splendides lumières expressionnistes et des vibrations sonores quasi-surnaturelles. Lier humeur et signification.
1. Exprimer l'univers de Poe : sensibilité exacerbée, acuité poussée jusqu'à la folie, témoignage incertain, confinement à huis clos, dédoublement d'identité, horreur indicible, fraternité ambiguë, généalogie ancestrale, crime passionnel, vertigineux ballet entre amour absolu et de mort fatale.
2. Partir du conte gothique. Exploiter son ambivalence fantastique et son pouvoir de suggestion. Plonger un regard dans les abysses sans jamais en révéler le fond. Conjuguer terreur et beauté. Dire le sublime des ténèbres.
3. Cibler les liens de sang comme transgression énigmatique. Mêler sans les trancher les fils de la consanguinité, de l'inceste et du vampirisme. Signifier l'exténuement d'une lignée par l'exaspération du sang .
4. Brouiller les distinctions. Incarner la maison comme fusion du manoir et de la famille. Brouiller la distinction entre animé et inanimé, minéral et humain. Faire vivre la maison et mimer les acteurs.
5. Jouer sur l'ambivalence du point de vue. Montrer l'ami comme témoin partial et narrateur subjectif. Rendre indécidable le statut de ses observations. Jeter un voile d'incertitude sur toute vérité.
6. Aiguiser tout à la fois imaginaire, raison et sens. A travers Roderick Usher, montrer l'hypersensibilité poussée à la folie, et la folie aux portes de l'hyperrationalité. Faire partager ses perceptions sans statuer sur leur source, hallucinatoire ou sensorielle. Lui laisser toute sa chance, même au prix de condamner le monde plutôt que lui.
7. Exhumer la puissance essentielle et implicite de Madeline. Souligner la peur générée par le féminin et son pouvoir indicible, que l'homme préfère ensevelir plutôt que devoir le reconnaître. Face à elle, peu à peu dévoiler la réelle impuissance masculine.
8. Faire parler le corps. A travers le mouvement, les gestes, la danse et le mime, permettre au corps d'exprimer ce qui repose derrière et par-delà le texte. Considérer les mots comme avant-goût de la couleur et du sens.
9. Provoquer une expérience esthétique unique. Conjuguer beauté, émotion et intensité à travers de splendides lumières expressionnistes et des vibrations sonores quasi-surnaturelles. Lier humeur et signification.